Po článku o celovečerních filmech, v nichž hlavní roli hrají fotografie a fotografové, přinášíme přehled dokumentárních snímků, které se věnují životu a dílu osobností, které se nezapomenutelně zapsaly, nebo ještě zapisují, do dějin vizuálního umění.
Finding Vivian Maier / Hledání Vivian Maier
Talent fenomenální fotografky Maierové byl objeven až těsně před její smrtí v roce 2009. Fotografie z různých období totiž ležely několik let zapomenuté v zaprášených krabicích, dokud je na aukci za pár stovek dolarů nevydražil John Maloof, tentýž Maloof, který je coby jeden z autorů podepsán pod tímto celovečerním dokumentem.
Poté, co nalezené snímky zveřejnil na internetu, se strhlo doslova šílenství, které vyústilo k povýšení Maierové mezi fotografickou elitu; dnes bývá dokonce přirovnávána k Henri Cartier-Bressonovi. Kdo byla Vivian Maierová, tajemné žena, která za svého života nafotila více než sto tisíc fotografií, aniž by jakoukoli z nich zveřejnila? Právě na tuto otázku se snaží odpovědět autoři tohoto dokumentárního filmu.
Stopy samotářské ženy, která většinu svého života pracovala jako chůva, je zavedly do ulic New Yorku a Chicaga, z nichž Vivian Maierová čerpala inspiraci již od roku 1950. Postupně, prostřednictvím dříve nepublikovaných snímků a rozhovorů s lidmi, kteří ji osobně znali, skládají střípky osamělého života „Mary Poppins s fotoaparátem“.
Oficiální stránky věnované životu a dílu Vivian Maierové najdete zde.
USA, 2013, 83 min
Režie: John Maloof, Charlie Siskel
McCullin
Donald McCullin je mnohými považován za největšího žijícího válečného fotografa, jehož tvorba by mohla být návodem, jak má vypadat profesionální fotožurnalistika. Film zachycuje McCullinovu kariéru od prvních fotografických kroků pouličního fotografa šedé reality Londýna zlatých šedesátých let po každodenní fotografickou práci pro Sunday Times (1969 až 1894) ve válkami zmítaných zemích – na Kypru, ve Vietnamu, v Irsku nebo Libanonu.
Dokument je z velké části postaven na osobních zpovědích samotného Dona, doplněných výpověďmi jeho spolupracovníků, zejména kmenového editora ze Sunday Times. Vyprávění je bohatě prošpikováno McCullinovými fotografiemi.
Velká Británie, 2012, 90 min
Režie: David & Jacqui Morrisovi
The Mexican Suitcase / Mexický kufr
V roce 2007 byl v Mexiku objeven kufr obsahující 4 500 negativů snímků zachycující události španělské občanské války. Autory fotografií byly váleční fotografové zvučných jmen – Robert Capa, Gerda Tarová a David „Chim“ Seymour. Původní vlastník, Robert Capa, kufr naposledy viděl ve své francouzské laboratoři, těsně předtím, než z neklidné země kvapně odcestoval. Do své smrti se domníval, že negativy byly zničeny, ale nebylo tomu tak… Kufr s fotografickým pokladem se mezitím vydal přes moře, směr Mexiko.
Film, jehož dějovým spojníkem je putování negativů z Francie do Mexika, zároveň mapuje úlohu Mexika ve španělské občanské válce, popisuje putování španělských uprchlíků do Mexika a dává prostor i názorům dnešní mladé generace mexických Španělů, potomkům imigrantů, na osudy předků, kteří v občanské válce ztratili život.
Stránky věnované objevu negativů, včetně galerie najdete zde.
Mexiko, 2011, 90 min
Režie: Trisha Ziff
Guest of Cindy Sherman / Host Cindy Shermanové
Kontroverzní snímek natočený bývalým přítelem Cindy Shermanové bývá označován za postmoderní cvičení, během něhož se z původně nezúčastněných osob stávají protagonisté. Centrem děje je série rozhovorů Paula Hasegawa-Overackera se slavnou fotografkou Cindy Shermanovou, během nichž profesionální spolupráce přerostla nejprve v přátelství a poté v pětiletý milenecký vztah.
Nejedná se jen o psychologicky laděný příběh vzestupu a pádu jednoho milostného poměru, ale i o nahlédnutí do světa umění úzce propojeného s komercí. Průvodcem tímto „zápeklí“ je sám autor a aktér v jedné osobě, který si postupně uvědomuje, že je pouze přehlíženým a pro bulvár zcela nezajímavým doplňkem slavné ženy – náhodným hostem.
USA, 2008, 88 min
Režie: Tom Donahue, Paul Hasegawa-Overacker
Annie Leibovitz: Life Through a Lens / Život objektivem
Kdo by neznal Annie Leibovitzovou, legendární americkou fotografku, která se proslavila nejen portrétními fotografiemi světových osobností, za všechny jmenujme Micka Jaggera, Hilary Clintonovou nebo Johna Lenona, ale též fotoreportážemi z válkou zmítaných oblastí, např. Sarajeva nebo Rwandy.
Režie dokumentu se ujala mladší sestra Leibovitzové, Barbara. Díky ní můžeme nahlédnout do zákulisí tvorby a života fotografky a prostřednictvím rodinného videoarchivu také do jejího dětství a mládí. Režisérka se však nevyhýbá ani temnějším stránkám života své sestry, např. období závislosti na drogách. Portrét doplňují výpovědi známých osobností, které se s Annie Leibovitzovou potkali – v osobní i profesionální rovině.
USA, 2006, 79 min
Režie: Barbara Leibovitz
William Eggleston: In the Real World / Ve skutečném světě
Tvorba Williama Egglestona je poměrně snadno rozpoznatelná – esteticky nepříliš působivé objekty (odhozené láhve Coca Coly, staré pneumatiky, odpadky, skladiště), výrazně saturované barvy a jakoby ledabylá kompozice obrazu. Tento „Andy Warhol fotografie“ bývá označován za průkopníka barevné fotografie.
K zásadnímu zlomu v jeho kariéře, a přeneseně i v dějinách fotografie, došlo roku 1976, kdy v Muzeu moderního umění v New Yorku proběhla výstava jeho barevných fotografií. Právě tato expozice byla prvním krokem k postupnému uznání barevné fotografie jako plnohodnotného uměleckého média.
Film propojuje všechny oblasti Egglestonovy tvorby – jsou v něm použity jeho fotografie, videa, zejména provokativní Stranded in Canton, a dokonce i muzika, kterou sám zkomponoval. Režisér Michael Almereyda doprovází pokuřujícího a popíjejícího Egglestona na jeho cestě po Kentucky, kde v odlehlých zákoutích hledá inspiraci, objekty pro svou tvorbu, nebo na galavečeru v Getty Museum v Los Angles.
Egglestonovy fotografie si můžete prohlédnout zde.
Velká Británie, 2005, 86 min
Režie: Michael Almereyda
Helmut Newton: Frames from the Edge
Už samotné jméno – Helmut Newton – slibuje zajímavou podívanou, zejména pro milovníky nahých ženských těl. Před objektivem fotografa časopisu Vogue se totiž prošla slušná řádka odhalených celebrit, především pohlaví ženského.
Tento dokumentární film byl natočen sice již před 26 lety, právě z toho důvodu má však v dnešní době obrovskou hodnotu. Dozvíte se v něm, co obnášela práce módního fotografa v době analogové – obsluha středoformátových fotoaparátů nebo časově a finančně náročné hledání modelek přes agentury, bez internetu.
Více než na faktické informace se však režisér Adrian Maben soustředil na zachycení atmosféry doby, uměleckého prostředí, v němž se Newton pohyboval, a také na postavy, které se pohybovali kolem něj. Setkáme se tu s hvězdami filmového nebe, jako Sigourney Weaver, Faye Dunaway nebo Catherine Deneuve, které tu tentokrát nehrají nikoho jiného než sebe.
Západní Německo, 1989, 95 min
Režie: Adrian Maben